下面的内容主题为色彩的调和教学反思，是编辑为你整理的，欢迎阅读，希望对你有帮助。教学重点一定要及时突破难点，在实际教学活动中，教案起着十分重要的作用。教案让教师的思路以具象化的方式得以呈现。
色彩的调和教学反思【篇1】
我们对于色彩的感知以及判断只有在整个的色彩关系中去取得，关系问题是我们解决色彩乃至一切艺术的金钥匙，孤立的去分析色彩不存在任何意义，那么，这种色彩的关系中必然包括两个方面的问题，即色彩的对比与调和的问题，这里我们分别将对二者所具有的特征加以描述，，希望通过描述能够使读者进一步对其性质和艺术的价值有所把握。
另外我想申明一点的是，在实际的公共艺术的色彩运用中，采用单一的色彩对比形式或调和所进行的装饰行为是很少见的，更多的时候是通过多种对比和调和的关系并使之有机地融合在一个整体里面，换句话说，你无论采用怎样的对比与调和关系，建立起一个和谐的统一的色调关系是尤其重要的，色调不仅是公共艺术本身的需要，同时也是整个建筑环境的需要，就像文学作品之于章法，音乐作品之于旋律一样，公共艺术一定要在一个和谐而美妙的色调中才能够得以完美的体现。
色彩的对比与调和应该是我们从事造型艺术的人们所公共探讨和深入研究的课题，深切的掌握其中内容对于我们公共艺术设计无疑会起到很好的推动作用。
启发学生兴趣，使学生体会生活环境是多姿多彩明确色彩的重要性，提高学生色彩感受能力。让学生简单了解色彩调和就是近似和有秩序的美，让学生充分感受不同的色彩调和带给你不同的视觉享受。让学生熟练的掌握调和方法尝试利用色彩的调和表现画面内容。通过欣赏作品讲授什么是调和。
色彩的调和通常是指色彩的量比关系和秩序关系，应该符合视觉审美的心理要求。在保证色彩变化丰富的同时也应该注重色彩关系的协调统一。调和具有在视觉上即不过分刺激，又不过分暧昧的基本特点。
色彩的调和教学反思【篇2】
在教完了六年级美术课《色彩的调和》一课后。我想本节课我围绕“让学生学习色彩调和的方法，感受色彩的变化，感受色彩调和的知识，体会色彩调和带来的美感”。在教学过程中，我强调以学生为主体的自主学习，激发学生积极思考，从而提高学生的色彩审美的感受能力。在引导学生学习时，我由浅入深，循序渐进从初步感受到了解定义，分析方法，自主研究，到最后的练习色彩调和画，难度逐步加深，让学生掌握了色彩调和的.方法。比较好的完成了我的教学任务。
此外，我在课堂上还很注意学生发言后的评价。卡耐基曾说：“使一个人发挥最大的能力的方法是赞美和鼓励。”老师对学生的鼓励的话语，满意的微笑。赞许的眼神，默许的点头，使学生感到老师的器重，关切和敬佩，体验到成功的喜悦，使整个课堂教学气氛和谐愉悦。让学生在轻松的课堂中学习，培养学生学习美术的兴趣。
回顾整堂课，目标还是有落实的，不足之处是我在引导学生欣赏评述环节耗时还是多了些，以至影响到后面学生的创作实践时间较紧，学生没办法较多的完成作业，造成后面讲评作业时作业方法单一，希望在今后的教学环节的设计和教学上还应更加紧凑简洁些。
色彩的调和教学反思【篇3】
课题：色彩的调和
课时：两课时
教材分析：本课属于“造型—表现”领域。通过本课教学使学生了解色彩的调和现象，学习利用调和色表现物象的基本方法，感受调和色带给人的美感。
课业类型：造型—表现
教学目标：
认知目标：了解什么是色彩调和以及色彩调和给人带来的和谐、平静、温馨的感觉；知道色彩调和的表现方法和特点。
技能目标：会使用至少两种调和色彩的方法。
情感目标：培养学生自主探究意识，激发他们对色彩的兴趣，充分感受色彩的艺术魅力以及色彩与生活的紧密联系。
教学重点：了解什么是色彩调和，能运用两种以上的色彩调和方法，使画面和谐、沉稳。
教学难点：创造性地使用色彩调和方法，完成一幅自己喜欢的色彩丰富又和谐的画。
教学准备：教学课件、范画、油画棒等涂色工具、图案草稿。
教学过程：
第一节
一、 欣赏导入：
课件出示：比较儿童居室效果图。
思考：它们分别给人什么样的感觉？你更喜欢哪一幅？为什么？
教师：这种色彩丰富又和谐统一的搭配就是调和的美。
揭示课题
板书：色彩的调和
二、讲授新课：
1、色彩调和的准确定义是什么呢？书中介绍了那些色彩调和的方法？
让学生打开书本第十四页，自学。
2、学生汇报，读定义。
3、欣赏感悟：《鸡冠花》与《睡莲》这两幅画是怎样使色彩调和的？
组织小组交流，分析书中作品是如何使用调和色的，说说带给人的感受。
设计意图：了解色彩调和在美术作品中的应用，感受作品内容与色彩带给人的调和之美。
4、如果我们来创作一幅画，除了这几种方法之外，还可以用其他什么色彩调和的方法？
看书第十五页，我们一起来研究。
分组研究，讨论。
5、演示调和色的调色方法。
教师：我们也来试一试，选一种方法为你的画涂上丰富而又和谐的色彩。
（1）、起稿。
（2）、选择水粉色。
（3）、调色、着色。
学生观看演示，动笔试一试还有哪些方法可以使色彩调和。
设计意图：学习色彩调和的方法，体验色彩调和带给人的美感。
三、学生作业
1、作业要求：
根据掌握的色彩调和的知识进行调色练习，完成一幅表现色彩调和的作品。
2、学生实践创作，教师辅导。
第二节
一、作品展览，进行评优
1、 学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么调色的方法？给人什么感觉？
2、 评价作品用色的方法和调和的效果。
设计意图：引导学生按照作业要求评价作业，培养学生的评价能力。
二、优秀作品展示，激发创作激情
1、 优秀作品欣赏，强调色彩调和
2、 比较自己的绘画作品，找出存在的优缺点
三、继续完善或创作自己的绘画作品，教师辅导。
四、课后拓展
展示其他内容的作品，引导学生回家进一步学习。
设计意图：培养学生的自主学习意识。
色彩的调和教学反思【篇4】
我们对于色彩的感知以及判断只有在整个的色彩关系中去取得，关系问题是我们解决色彩乃至一切艺术的金钥匙，孤立的去分析色彩不存在任何意义，那么，这种色彩的关系中必然包括两个方面的问题，即色彩的对比与调和的问题，这里我们分别将对二者所具有的特征加以描述，，希望通过描述能够使读者进一步对其性质和艺术的价值有所把握。
另外我想申明一点的是，在实际的公共艺术的色彩运用中，采用单一的色彩对比形式或调和所进行的装饰行为是很少见的，更多的时候是通过多种对比和调和的关系并使之有机地融合在一个整体里面，换句话说，你无论采用怎样的对比与调和关系，建立起一个和谐的统一的色调关系是尤其重要的，色调不仅是公共艺术本身的需要，同时也是整个建筑环境的需要，就像文学作品之于章法，音乐作品之于旋律一样，公共艺术一定要在一个和谐而美妙的色调中才能够得以完美的体现。
色彩的对比与调和应该是我们从事造型艺术的人们所公共探讨和深入研究的课题，深切的掌握其中内容对于我们公共艺术设计无疑会起到很好的推动作用。
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